martes, julio 31, 2012

Invitación Sábado 4 de Agosto a las 19hs en Perotti.

SÁBADO 4 DE AGOSTO A LAS 19HS, ZABALA 3093 ESTÁN INVITADOS !!!!!!!
ESTE SÁBADO 4 DE AGOSTO a las 19hs GRANDES INAUGURACIONES EN PEROTTI GALERÍA:

* "PALADAR NEGRO" muestra colectiva de once artistas con técnicas distintas y poéticas disímiles.
Artistas invitados: Emilio Reato/Juan Andres Videla/Juan Batalla/Jorge Pietra/Julio Lavallen/Marcelo Bordese/Alejo Boquet/Jose de Diego/Pablo Monteagudo/Pablo Morgante/Pedro Giunta.
Curador Julio Sanchez.

* "NOSOTRAS" Paula Rivero. Instalación/Tintas en el primer piso de la Galería.
Curador Omar Panosetti.

* NIDO" Espacios intervenidos. Miriam Ibañez.

*"TESTARROTA Y LOS CACTUS" Proyecto ganador Persiana Artística 2012. Los Artistas son: Marisa Sosa y Pablo Garcìa Cases.

TODOS INVITADOS !!!!!!

Zabala 3093 esq Freire. Colegiales.

Presentación del libro "Fotografía en Uruguay. Historia y usos sociales. 1840-1930". Jueves 9-8‏

Guido Guidi presenta "Mi lengua estos días" - Invitación‏

Encuentro entre el artista y el curador: Luis Pazos y Fernando Davis en Document-Art Gallery - Jueves 2 de agosto‏


Encuentro entre el artista y el curador.

Jueves 2 de Agosto, 18:30 hs. (el uso de la “máscara de la felicidad”es obligatorio)

Conversación entre Luis Pazos y Fernando Davis en el marco de la exposición Luis Pazos. El “fabricante de modos de vida”.Acciones, cuerpo, poesía (1965-1976) en la Document-Art Gallery.

Luis Pazos es poeta y artista visual. Su producción artística se inscribe en los dominios de la poesía experimental, el libro-objeto, la performance y las acciones en la calle. Entre 1966 y 1969 formó parte del grupo de poetas experimentales Movimiento Diagonal Cero, impulsado por Edgardo Antonio Vigo. En 1970 formó el Grupo de Experiencias Estéticas con Jorge de Luján Gutiérrez y Héctor Puppo y un año más tarde integró el Grupo de los Trece, colectivo vinculado al Centro de Arte y Comunicación de Buenos Aires. En 1988 cofundó el Grupo Escombros. En paralelo a su actividad artística Pazos ha publicado numerosos trabajos como periodista y escritor. Vive y trabaja en La Plata.

Fernando Davis es investigador, profesor de la Universidad Nacional de La Plata y del Instituto Universitario Nacional del Arte y curador independiente. Es autor del libro Juan Carlos Romero. Cartografías del cuerpo, asperezas de la palabra(Buenos Aires, Fundación OSDE, 2009) y co-autor de Romero (Buenos Aires, Fundación Espigas, 2010), así como de capítulos publicados en Conceitualismos do Sul / Conceptualismos del Sur (São Paulo, Annablume, 2009), Subversive Practices. Art under Conditions of Political Repression. 60s – 80s / South America / Europe (Stuttgart, Hatje Cantz, 2010) y De la revuelta a la posmodernidad (1962-1982) (Madrid, Museo Nacional Centro Cultural Reina Sofía, 2011). Ha curado exposiciones sobre la obra de Edgardo Vigo, Juan Carlos Romero y Horacio Zabala.

Jueves 2 de Agosto, 18:30 hs. (el uso de la “máscara de la felicidad”es obligatorio)
Document-Art Gallery
Loyola 32
Buenos Aires. Argentina
Entrada libre
info@document-art.com

domingo, julio 29, 2012

Liliana Sánchez: Exposiciones




  • XI FERIA DE LIBROS DE FOTOS DE AUTOR
Del 3 al 19 de Agosto: Jueves, viernes, sábados y domingos de 14 a 20 hs. En Espacio Ecléctico, Humberto Primo 730, San Telmo, Buenos Aires. Participo con mi libro de artista en miniatura “Mis hongos”, Categoría Viajes. Estaré presente el domingo 5 de 14 a 17 hs.
http://www.fotolibrosdeautor.com/sitio/ver_noticiad.php?id=1782

  • XVII ENCUENTROS ABIERTOS FESTIVAL DE LA LUZ.2012
Del 3 de Agosto al 2 de Septiembre
Fundación Ramseyer Dayer, 25 de Mayo 1735, Esperanza, Santa Fe. Martes a viernes de 9 a 12 hs y de 16 a 20 hs. Sábados, domingos y feriados de 17 a 20.30 hs.
Participo con la obra fotográfica “Mi Jardín”, con texto del poeta argentino Carlos Barbarito.
Estaré presente para el brindis: Viernes 10 de agosto, 20 hs. http://www.encuentrosabiertos.com.ar/exposiciones.php?seccion=adherentes Adjunto flyer

Les dejo un gran saludo!
Liliana
Liliana Sánchez
http://www.lilianasanchez.com.ar
E-mail: lilibsanchez@yahoo.com.ar
Msn: lilibsanchez@hotmail.com
Skype: lilibsanchez
facebook.com/lilianasanchezartistavisual.

sábado, julio 28, 2012

FOTOARTE/Festival de la Luz‏

ESPACIO 10 ARTE
Invita a Ud. el Jueves 2 de Agosto, de 19 a 21 hs. a la inauguración de la exhibición:
FOTOARTE 2012
Exhibición anual de FOTOGRAFÍA
En coordinación con el Festival de la Luz
Sala I, II y III:
Sala IV y Recepción:
CONSTANZA CURIA
ALICIA ROZENTAL
BASILIO PAWLOWICZ

Esta exhibición podrá visitarse hasta el 22 de Agosto de 2012.
Horario de visita: Lunes a Sábados de 15 a 20 hs.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
TE ESPERAMOS PARA BRINDAR POR EL ARTE

jueves, julio 26, 2012

Última edición de Fotomundo en papel

Poetas boulevard

http://poetasboulevard.blogspot.com.ar/

Este blog es una forma “especial” de difundir poesía, queremos acercar las voces e imágenes de los poetas a la gente…
Detrás de cada verso escrito hay una voz, una persona hecha de carne y poesía.

Para que puedas participar necesitamos que nos mandes:
-foto
-breve bio (no mais de 7 u 8 líneas)
-enlace del video o audio (youtube, vimeo u otra plataforma)
-links de contacto

Gracias por participar


contacto:

hvaldez38@hotmail.com

lupi-editor@euskaltel.net



enero 2012

miércoles, julio 25, 2012

SAVE THE DATE ROLF ART LIMA PHOTO'12: Costantino/ Asseff/ Valansi / Giordano / Sacco / RES‏

ROLF

martes, julio 24, 2012

Seminario para la Formación de Lectores Narradores Sociales

Hola a todos.
Les escribimos para contarles que María Héguiz dictará el
Seminario para la Formación de Lectores Narradores Sociales
en Ciudad de Buenos Aires

Invitan: Argentina Narrada OSC y ABGRA


  • Será un trabajo con dinámica de taller, comenzando el 4.agosto y finalizando el 24.noviembre. En la sede de ABGRA Capital, de 16 a 18hs.
  • La modalidad de cursada será presencial los días sábados, dos encuentros por mes, uno con María Héguiz y otro de tutoría con Margarita Angeletti.
  • Tendrán acceso también al Aula Virtual de Argentina Narrada.

Para más información pueden escribirnos a argentinanarrada@gmail.com

Para la inscripción pueden escribir a cursos@abgra.org.ar





 

lunes, julio 23, 2012

Muestra Balbina Lightowler. Universidad Nacional Arturo Jauretche

Muestra Balbina Lightowler
Universidad Nacional Arturo Jauretche
Florencio Varela | Prov. de Buenos Aires | Argentina
junio 2012
Imágenes integradas 2

Imágenes integradas 1
Imágenes integradas 2
Imágenes integradas 1

Imágenes integradas 2
Imágenes integradas 3

Imágenes integradas 4
Imágenes integradas 5

Imágenes integradas 6

Imágenes integradas 12
Imágenes integradas 9
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Balbina Lightowler
www.lightowler.com.ar
www.lightowler.blogspot.com
tel (+5411) 4856.9421
cel (+5411) 155.829.9667
Rodney 380 P.B. 8 - C.A.B.A. - Argentina

El 31 de julio, Adriana Abeles junto a Pedro Roth


El psicoanálisis y lo contemporáneo:
Conversaciones con la Comunidad junto a Mikrokosmos, de Pedro Roth,
Martes 31 de Julio, a las 19 hs, en el Museo Judío. Libertad 769, CABA.
Como cierre de la exposición Mikrokosmos, de Pedro Roth, Adriana Abeles presenta El psicoanálisis y lo contemporáneo: Conversaciones con la Comunidad junto al artista.
Este libro desafía al discurso psicoanalítico: a abordar los nuevos escenarios contemporáneos y a salir al cruce de las problemáticas actuales. El amor, la adopción, la tecnología, elarte, ofrecen preguntas que el psicoanálisis necesita replantearse, de la mano de otras disciplinas artísticas y sociales.


El psicoanálisis y lo contemporáneo: Conversaciones con la comunidadde Adriana Abeles
Las conversaciones que dan lugar a este libro no son sobre psicoanálisis, sino que se sirven de él: Abeles invita a la comunidad compartir las imágenes que el psicoanálisis nos presta para leer juntos nuestro tiempo.
Este libro es el resultado de una serie de experiencias desplegadas a lo largo del ciclo Conversaciones con la Comunidad, de las Tertulias de Arte y Psicoanálisis, y de las Noches de los Poetas, que comenzaron en el año 2003. Adriana Abeles - psicoanalista, fundadora y presidente de la Fundación Campos del Psicoanálisis- propuso a lo largo de esas reuniones una serie de temáticas vigentes hoy, enriquecidas por la participación de la comunidad y de referentes invitados de diversas disciplinas: el artista Pedro Roth; los poetas Leopoldo Teuco Castilla y Julio César Salgado; la psicoanalista Patricia Suárez, entre otros.
Preguntas, inquietudes, distintos acontecimientos de los últimos años, del mundo y de nuestro país. Problemáticas como familia y adopción, Internet y el adelgazamiento de la información. Siempre, con el acento puesto en la comunidad, hasta llegar a este libro que fue realizado con la comunidad, para la comunidad, haciendo comunidad. 
Para leer la extensa crónica periodística de Con Tinta Norteclick aquí.
 

Adriana Abeles
Adriana Abeles es psicoanalista, fundadora y presidente de la Fundación Campos del Psicoanálisis, comprometida con la práctica, la enseñanza y la investigación del psicoanálisis. 
Sobre la Fundación Campos del Psicoanálisis
En la Fundación se produce un encuentro de discursos y confluyen distintas disciplinas. Se trata del psicoanalista ocupándose no sólo de lo privado, sino también de lo público, como un instrumento para colaborar con la refundación de lo público. El psicoanálisis nos enseña que la palabra se toma. Tomar la palabra implica hacerse oír y poder pactar.
Una apuesta por una comunidad más humana, entendiendo que lo más humano es la posibilidad de decidir.



Abeles, Adriana. El psicoanálisis y lo contemporáneo: Conversaciones con la comunidad. 1a ed. - Martínez : Ediciones Campos del Psicoanálisis; Bergerac Ediciones, 2012. 248 págs; Il.; 22x14 cm. ISBN 978-987-22338-4-6
1. Psicoanálisis. I. Título

7/8 Soirée Musicale Premium LUIS ROGGERO-BEATRIZ FELDMAN‏


Buenos Aires, República Argentina
 
La Bella Música presenta una Soirée Musicale Premium el martes 7 de agosto a las 20:30 hs. Este concierto cuenta con el apoyo del Hotel Sofitel Buenos AiresEsso ArgentinaResidencia Villa JuncalTrumpeter y Promúsica
 
 
Dúo ROGGERO FELDMANDúo Luis Roggero (violín) - Beatriz Feldman (piano)
 
Es un verdadero honor presentar la Soirée Premium del próximo 7 de agosto en la que brillará uno de los mejores conjuntos de cámara instrumental de la Argentina: el Dúo Luis Roggero - Beatriz Feldman, con un repertorio de altísimo compromiso.
 
Les recomiendo muy especialmente no perder la oportunidad de disfrutar en vivo de este prestigioso concierto en el íntimo y distinguido salón "Jean Mermoz" delHotel Sofitel Buenos Aires en Arroyo 841.
 
Comprenderá copa de bienvenida (20:30 hs), concierto en dos partes (21 hs) y cocktail final para compartir junto a los artistas.
 
 
I
Carlos Guastavino - "Rosita Iglesias", n° 7 de Las Presencias
Gabriel Fauré - Sonata op. 13 en la mayor
II
Johannes Brahms - Sonata op. 78 en sol mayor
 
Luis Roggero (violín)
Nació en Buenos Aires. Realizó sus estudios de violín con el Prof. Doro Gorgatti, completándolos con los Mtros. Humberto Carfi y Ljerko Spiller, con quien estudió también música de cámara. Becado por la Fundación Shaw se perfeccionó en la International Menuhin Music Academy de Gstaad, Suiza, con los Mtros. Alberto Lysy, Robert Masters y Félix Andreyevsky, tomando masterclasses con Sandor Vegh y Yehudi Menuhin. Integró la Orquesta Mundial de Jóvenes Instrumentistas y la Camerata Lysy-Gstaad con la que realizó conciertos por Europa y Oriente, actuando también en calidad de solista. Se ha presentado en las principales salas de nuestro país, ofreciendo recitales o actuando como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta Filarmónica de Buenos Aires y las Orquestas Sinfónicas de Santa Fe, Paraná, San Juan, Mendoza, Mar del Plata entre otras. Integró el cuerpo docente de la Universidad Nacional de San Juan y fue instructor de violín de la Orquesta Académica del Teatro Colón de Buenos Aires. Fue concertino y miembro fundador de la Orquesta de Cámara Mayo. De sus prestigiosas actuaciones internacionales se destaca la gira de conciertos en Holanda ejecutando “Las 8 estaciones” de Vivaldi / Piazzolla, coronando dichas actuaciones en el célebre Concertgebouw de Amsterdam. Se desempeña como
Primer Concertino de la Orquesta Sinfónica Nacional.
 
Beatriz Feldman (piano)
Nació en Buenos Aires. Egresó con el título de Profesora Superior de Música con especialización en piano en el Conservatorio “Manuel de Falla”, perfeccionándose posteriormente con el Mtro. Juan Carlos Arabian. Ganó por concurso el Premio y Medalla de Oro de la Intendencia de la Ciudad de Buenos Aires. Participó en cursos de música de cámara bajo la dirección de los Mtros. Ljerko Spiller, Humberto Carfi y Eduardo Hubert, organizados por la Fundación Teatro Colón. Con el auspicio de las Embajadas de Corea, España y Austria ofreció recitales en numerosos auditorios. Integró dúo con el violoncellista Juarez Johnson. Fue solista con la Orquesta de Cámara Mayo y con la Orquesta de Cámara de Joao Pessoa, Brasil. Grabó “Amores y Coplas” junto a la mezzo Silvia Cambiasso. En 2010 se presentó junto al violinista Freddy Varela Montero en el Auditorio de la Universidad Católica de Concepción, Chile, y en 2011 actuó como solista invitada por dicha institución. Es profesora titular de la cátedra de piano del Conservatorio "Manuel de Falla".
 
Luis Roggero y Beatriz Feldman comienzan su actividad como dúo de cámara en 2004, habiendo realizado conciertos para la Fundación San Rafael, Intérpretes Clásicos Argentinos, ciclo de conciertos La Bella Música en el Museo Nacional de Bellas Artes, Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco, Fundación YPF, ciclo Música en Plural de la Secretaría de Cultura de la Nación, Auditorio del Colegio Cardenal Copello, Conservatorio Manuel de Falla, entre otros, y en diferentes ciudades del interior del país.
 
Valor de la entrada: 290 pesos (IVA incluido) - Abono a 3 conciertos: 10% de descuento
Reserva y compra: tel. 4131-0111 / conciergebsas@sofitel.com
 
Próximos conciertos
Martes 16 de octubre
Trío Williams: Nicolás Favero (violín), Siro Bellisomi (cello) y Antonio Formaro (piano)
Ludwig van Beethoven: Trio en re mayor op. 70  n° 1 “Ghost” (de los Espíritus) / Dimitri Shostakovich: Trio n° 1 en do menor, op. 8 / Enrique Granados: Trio op. 50Martes 11 de diciembre: GALA VENECIANA
Víctor Torres, Susana Sánchez Laganá, Sergio Pelacani y grupo instrumental de época
Un gran final de temporada con la esencia de la Venecia del S. XVII
 
www.labellamusica.org
Hecho positivo de mayor trascendencia cultural 2004, 2005 y 2010
Lo Mejor del Año 2011 (diario La Nación)

Invitación Muestra de Miguel Ronsino‏


Estimad@s
Tengo el agrado de invitarl@s a la apertura de mi próxima muestra de pinturas.
Aquí van los datos de la gacetilla de prensa que preparo la galería con los correspondientes datos.

L@s esperamos!

El próximo miercoles 8 de Agosto a las 19 horas, en Galería Isabel Anchorena (Libertad 1389, Recoleta, Buenos Aires) quedara inaugurada la muestra
“a la sombra de los pinos imaginarios”, de Miguel Ronsino,
una serie de 20 pinturas de pequeño, mediano y gran formato que dan cuenta de la faceta más romántica de este singular artista.

De esta manera,  Ronsino vuelve a mostrar en forma individual su particular obra, sobre la cual, el poeta y crítico de arte Raúl Santana destacó:

“… Sólo por algunos huecos que hay que encontrar en los siempre densos primeros planos, podemos llegar a respirar espacios que permiten reconocer transfiguraciones y metamorfosis -que haciéndose y deshaciéndose como la propia materia pictórica- se imponen como sorpresivos trayectos que conducen a figuras fantasmales, resultado de hibridaciones alquímicas como cifras “animistas” de sus visiones. Cada fragmento se funde  o vive a expensas del que está al lado, muchas veces bajo las obsesivas miradas de exóticos pájaros cuyos ojos redondos y fríos están fijos e inmutables en la pura contingencia del paisaje”.


Información:
Inauguración de la muestra: miercoles 8 de agosto de 2012, 19 hs.
Clausura: 18 de septiembre de 2012.
Dirección: Libertad 1389 (Recoleta - Bs. As.)
Tel/Fax: 54 11 4811-5335 / 3959.
Movil: 54 9 11 44251387
Horarios: Lunes a Viernes 11 a 20 hs. Sábados de 11 a 15 hs.

-- 
Miguel Ronsino

Seminario de Formación de Actores

QUE VES CUANDO ME VES
SEMINARIO DE FORMACIÓN DE ESPECTADORES

(Entrenamiento de elementos técnicos para espectar)

A cargo de Julio Cejas

Una inmersión en el mundo del teatro donde el espectador es parte integrante e inseparable de la obra, permitiendo al seminarista presenciar los espectáculos teatrales de una manera más profunda e intensa.

El objetivo es brindar a los espectadores elementos para reflexionar, analizar y debatir sobre el hecho artístico.

Se elegirán obras del circuito teatral rosarino como material de estudio, analizando cada espectáculo desde sus diferentes estratos y coordenadas: géneros teatrales, análisis del texto dramático en relación con el texto espectacular; el trabajo del actor, estilos de actuación; el rol del director, componentes de la puesta en escena (tratamiento del espacio, utilización escenográfica y lumínica, armonía aglutinante, etc.)

Coordina: Julio Cejas – Crítico Teatral

Día y Horario: Sábados de 18 a 19:30 hs

Inicio: Sábado 4 de Agosto de 2012



Informes e Inscripción
TEATRO DEL RAYOSalta 2991 – 4360454
laboratorio@elrayomisterioso.org.ar

Síntesis Curricular:
Julio Cejas desde el año 1979 se dedica al Periodismo del Espectáculo, iniciándose como Cronista de Cine en Radio 2. Participó como Crítico de Teatro en los siguientes medios gráficos: Revista“Risario”, “Extra-New”, “Teatro, Truenos y Misterios”; “Eclipse”; “Hacer Arte”; “Vasto Mundo” (Rosario); “Teatro al Sur”, “Artes Escénicas” y “Picadero “(Capital Federal). En Radio, fue cronista de espectáculos de varios programas en: Radio 2, Lt3, FM.3 y Lt8. En Televisión: “El Diario TV.” (Canal 5) y “Domingos del interior” (Gala 6). Es Responsable del Fascículo Nº19 de la “Historia de Teatro de Sta. Fe”, correspondiente a la Colección “Historias de Nuestra Región”, publicado por la Secretaría de Cultura de la Provincia de Sta Fe. Autor de Prólogos de varias obras teatrales. Coordinó y redactó el Trabajo de investigación “Historia del Teatro de Rosario” que forma parte de la Primera “Historia de Rosario”, producido por “Biblioteca eLe”,y editado en el año 1996. Co-autor del libro “Jornadas de Crítica en el Festival Internacional de Teatro MERCOSUR”, editado por el Gobierno de la ciudad de Córdoba y la Asociación de Críticos Teatrales de Argentina (CRITEA). Fue creador junto a Miguel Passarini de la Revista de Artes EscénicasEl Espacio Vacío”. Es Crítico teatral del Diario Rosario 12 (Pág.12) desde hace 19 años. Es el crítico con mayor trayectoria y reconocimiento de la ciudad de Rosario.

Documentando arte crudo en Argentina‏

Amigos, estoy reuniendo datos acerca de casas, patios, jardines y todo tipo de ambientes que presentan expresiones de arte crudo en Argentina. En cualquier lado puede encontrarse alguno de estos espacios, que la mayoría de las veces son creados por personas sin entrenamiento artístico formal y solo son conocidos por algunos vecinos. Pueden tener fines religiosos o no. Algunos tienen un nivel de terminación muy alto, otros se encuentran sin refinar, me interesa documentar todo lo que pueda, lo que seguramente derivará en un proyecto de edición. Por lo pronto, creo que es interesarte hacer un mapeo de lo que se encuentra.
Como efecto colateral, seguramente aparecerán también artistas crudos que no plasman su creatividad en arte ambiental sino que dibujan, pintan, hacen ropa u objetos. Aunque no tengo allí el foco principal, agradezco los datos que quieran darme sobre ellos, creo que será valioso reunir información también acerca de ellos. También abarcando muertos cuya obra está localizable. Y anónimos.

Desde ya gracias. Aquí les dejo imágenes de algunos espacios para explicar aun más qué busco.


Juan Batalla
sietebatalla@yahoo.com.ar




domingo, julio 22, 2012

CLINICAS GRUPALES en Carla Rey Arte Contemporáneo

Artistas en obra. Mes de Julio
CLINICAS GRUPALES TEMATICAS: Libros de artista. Gráfica
Fechas: Las clínicas se realizarán desde el 19 de Julio al 26 de Julio.
Lugar: galería carla rey arte con temporáneo, Humboldt 1478. Palermo Hollywood.
Horario: todas las clínicas se realizan en el horario de las 18 hs. y serán dictadas según el siguiente cronograma:
LIBROS DE ARTISTA
Martes 24. Carla Rey y Juan Carlos Romero
GRAFICA
Jueves 26. Carla Rey
DOCENTES:
Carla Rey. Directora de Artes Visuales en Casa Ensamble. Bogotá. Directora de Carla rey arte contemporáneo. Buenos Aires. Seleccionada como jurado en la 101° edición del SALON NACIONAL DE ARTES VISUALES 2012, disciplina de ARTE TEXTIL, propuesta por AAVRA.
Juan Carlos Romero. Artista y docente. Integra distintos grupos de gráfica, experiencias visuales y acciones grupales de intervención pública entre los que se encuentra Grupo de Gráfica Experimental, Arte Gráfico Grupo Buenos Aires, Grupo de los Trece, Grupo Escombros y Grupo 4 para el 2000, La Mutual Art-gentina. y Zucoa Noes. Premio Konex, Diploma al Mérito 2012 en la categoría Arte Conceptual Quinquenio 2007-2011.
Requisitos e inscripción: para participar en la clínica cada artista debe llevar imágenes de obras impresas o en pendrive, u obra de pequeño formato. Papel y lápiz. Los cupos son limitados, cantidad máxima 15 personas, por lo cual te rogamos por favor confirmar inscripción a: mariana.carlareyarte@gmail.com a la brevedad.
Modalidad de trabajo: las clínicas se realizan una vez al mes , cada artista presentará su obra, recibirá una devolución personalizada al mismo tiempo que obtendrá pautas de trabajo para un nuevo encuentro que puede ser nuevamente grupal, o preferentemente una clínica individual.
Contacto: mariana.carlareyarte@gmail.com.

sábado, julio 21, 2012

Presentación del libro de crónicas "Pararrayos de Dios" del escritor peruano Rodolfo Hinostroza

Presentación del libro de crónicas "Pararrayos de Dios" del escritor peruano Rodolfo Hinostroza
Lugar:
Sala Blanca Varela de la XVII Feria Internacional del Libro de Lima 2012

Peru Tambo Editores, para iniciar su actividad editorial, se complace en invitarlos a la presentación de su primer título, bajo su sello de narrativa Tribal, del renombrado escritor peruano Rodolfo Hinostroza "Pararrayos de Dios" un excelente conjunto de crónicas aober poetas peruanos del siglo XX, esta actividad se llevará a cabo este domingo 22 a las 20:15 hrs en las instalaciones de la XVII Feria Internacional del libro de Lima. Los comentarios estarán a cargo de Jaime Bedoya de la revista Caretas y Richard Caccione.

Además se les recuerda que todos nuestros libros estarán a la venta en la Feria en el stand 36 de Arkabas.
Los esperamos, habrá vino de honor.

Felipe N° 637
Interior 402, Jesús María
Lima 11, Perú
Dirección General: Katherine Estrada Aguirre
Dirección Editorial: José Luis Córdova

jueves, julio 19, 2012

SAVE THE DATE ROLF ART LIMA PHOTO'12: Costantino/ Asseff/ Valansi / Giordano / Sacco / RES‏

ROLF

Painting Borges

Painting Borges:


Art Interpreting Literature


Traveling Art Exhibition


Curated by Jorge J. E. Gracia

Sponsored by Samuel P. Capen Chair

and the UB Anderson Gallery

University at Buffalo

June 23, 2010-December 15, 2013

miércoles, julio 18, 2012

Jorge J. E. Gracia: Painting Borges: Philosophy Interpreting Art Interpreting Literature

CONVOCATORIA / Acciones en la vía pública / LPEP‏

La Paternal Espacio Proyecto convoca a artistas a la participación del ciclo PAPO 2012 (Paternal Arte y Política 3era Edición), con el objetivo de promover el cruce entre una mirada crítica y el contexto social, partiendo del lenguaje artístico (todas las disciplinas) entendido como escenario ideal para el desarrollo de dicha mirada.


La convocatoria es para la realización de Acciones en la Vía Pública que tomen como eje la noción de discurso en un sentido amplio. Podrá ser elaborada está noción con los materiales y desde la perspectiva que los artistas decidan (por ejemplo, tipos de discursos, flujos del discurso, campos de acción de los discursos, etc.).

Paternal Arte y Política - PAPO se desarrolla a partir de un ciclo de encuentros, que se plasman sobre la ciudad en las diferentes instancias de diálogo que esta promueve: personas, instituciones y arquitectura, tomando como foco de su mirada el Barrio de La Paternal.
Objetivo: Profundizar la reflexión crítica sobre las nociones de discurso, discurso político, discurso artístico, discurso de los medios de comunicación.

Metodología: la propuesta de PAPO es una agenda de actividades que durará tres meses. La actividad de los artistas seleccionados está compuesta por tres instancias complementarias: el Taller de proyectos, el Desarrollo del proyecto propiamente dicho y el planteo de Acciones colectivas. Están invitados además a participar activamente en todas las actividades de PAPO 2012.

Tema: Discurso.

Ejes temáticos y marco reflexivo (criterios de selección): Nos interesan los Proyectos que fortalezcan los lazos entre los vecinos, promuevan la identidad barrial y/o que señalen problemáticas del barrio.

Cómo aplicar a la convocatoria?
Material solicitado:
1. Carta de intención, donde se expongan las razones por las cuales el artista desea realizar su tarea en el marco de PAPO
2. Breve escrito de un proyecto o idea a trabajar (máx. dos carillas).
3. Hasta 3 imágenes.
Enviar email a: papo@lapaternal.org con el asunto "via pública 2012".
Los artistas seleccionados:1. Asistirán al Taller de Proyectos coordinado por: Sebastían Linardo, Raquel Masci, Renato Mauricio Fumero, Francisco Paredes y Josefina Zuain, con la intención de establecer un desarrollo de trabajo en colaboración entre los diferentes proyectos seleccionados.
2. Participarán de las actividades de PAPO 2012, incluyendo una instancia de acciones colectivas en el barrio.
3. Participarán de un Ciclo de Mesas de trabajo, junto a invitados especiales.
4. Participarán de una instancia de exhibición en el marco de La Noche de los Museos.

Se ofrece, para artistas seleccionados del interior del país y del exterior, una residencia durante el mes de Octubre y Noviembre.

Concepto PAPO: Francisco Paredes, Renato Fumero, Raquel Masci, Sebastián Linardo, Josefina Zuain.
Coordinación de Acciones en la Vía Pública: Josefina Zuain

Fechas:Cierre de la convocatoria: 31 de Julio
Comunicación de los seleccionados: 12 de Agosto.
1er Encuentro 18 de Agosto.
Meses de trabajo (taller de proyectos, jornadas, mesas de trabajo y acciones propiamente dichas): Agosto, Septiembre y Octubre.
Exhibición en el marco de La Noche de los Museos (LPEP): mediados de noviembre (fecha a confirmar)


http://lapaternalespacioproyecto.blogspot.com/

Seminario Deleuze

Ultima semana de inscripción!!!
Cierre de inscripción: Lunes 23 de Julio
Más información en
www.educampogrupal.com.ar

Ventajas de cursar en la Plataforma Educativa Virtual
- Cada participante puede organizar sus propios tiempos de lectura,
participación, intercambio, con total flexibilidad horaria.
- No hay gastos de apuntes y libros: todo el material es provisto por EduCampoGrupal.
Las clases se realizan con textos producidos por los docentes y con otros materiales (textos,
vídeos, audios) que estarán a disposición de los alumnos en la Biblioteca del curso/seminario.
- No hay pérdida de tiempo en traslados, ni gasto económico en viajes.
- Permite continuar la capacitación a quienes no dispongan de tiempo para acceder a cursos
presenciales o que vivan en distintos lugares del país y del exterior sin posibilidades de viajar.
- Facilita el encuentro entre colegas, estudiantes y profesionales de distintas
latitudes, enriqueciendo el intercambio y el vinculo personal y de estudio con
mayor diversidad: de formaciones, de culturas, de experiencias.
Permite un contacto fluido con investigadores y docentes reconocidos, que estarán al
frente de las clases y que participarán activamente en los foros de intercambio.
www.educampogrupal.com.ar

lunes, julio 16, 2012

Arte Contemporáneo de América Latina

Arte Contemporáneo de América Latina

Proyecto artístico con actividades didácticas, de Carina Santana

Grupo Tramas - Noveduc

A partir de la obra de 15 artistas plásticos cuidadosamente seleccionados e integrados, Arte Contemporáneo de América Latina teje un recorrido específicamente creado para el trabajo en el aula, que aborda temáticas complejas, se detiene en los trabajos más sobresalientes de la región y los vincula a través de cuestiones del quehacer artístico en sí, y de la realidad social: los prejuicios, el racismo, el consumo, entre otros.







¿Cómo puede ser que en pleno siglo XXI los latinoamericanos estudiamos el arte de Europa y Estados Unidos sin detenernos siquiera en el de América latina? ¿Cómo se puede hacer para mejorar la enseñanza del arte en las escuelas?

Todavía hoy, el arte es estudiado desde lo formal y no desde lo conceptual. La educación artística está relegada en muchos colegios, si se la compara con otras materias: Matemáticas, Lengua, Ciencias Naturales, por ejemplo.

Hoy en día, realizar proyectos interdisciplinarios es una tendencia en expansión. ¿Pero hay en nuestro país docentes preparados para enseñar arte de modo interdisciplinario en sus clases? ¿Por qué se le da un lugar secundario al arte cuando en realidad se podrían aprender las otras materias a partir de él?

En las páginas de Arte Contemporáneo de América Latina, Carina Santana ofrece un análisis inteligente y plural de las obras, aportando al redescubrimiento del arte latinoamericano contemporáneo al servicio del aprendizaje en el aula mediante la inclusión de actividades didácticas al final de cada capítulo.

Con un diseño impecable y fotografías de calidad, Arte Contemporáneo de América Latina privilegia el lugar del arte latinoamericano en la educación.








Sobre la autora

Carina Santana es artista plástica y docente. Como arte-educadora, observó un vacío de gran importancia en su ámbito: la ausencia de enseñanza de arte contemporáneo de América latina en las universidades brasileñas, y más aún en las escuelas. Si los docentes no recibían formación apropiada sobre arte latinoamericano en los profesorados, difícilmente pudieran incorporarlo a su actividad docente en las escuelas.

Ante esta carencia, Carina Santana realizó una exhaustiva y compleja investigación, recabando material y seleccionando los artistas adecuados, con la intención de relacionarlos mediante temáticas que pudieran ser estudiadas en las escuelas. Este libro es el resultado del proceso en su totalidad.

Ejes temáticos y artistas principales

Dibujo. Sandra Cinto (Brasil) - Color y luz. Lucia Koch (Brasil) - Cultura tradicional. Angélica Heckl (Bolivia) - Acción social. Jaime Á;vila (Colombia) - Pintura. Paulo Pasta (Brasil) - Apropiación en el Arte. Noemí Escandell (Argentina) - El imaginario popular. Juana Marta y Julia Isídrez (Paraguay) - Paisajes y diferentes materiales. Pazé (Brasil) - Fotografía, villas y viviendas. Edgardo Moreno (Venezuela) - El Consumo en la Sociedad. Patrick Hamilton (Chile) - La figura humana en el arte. Gracia Barrios (Chile) - Prejuicio y racismo. Claudia Coca (Peru) - Condición de la mujer. Cecilia Mattos (Uruguay) - Escultura. Francisco Stockinger (Brasil) - Ready-made. Felix Bressan (Brasil)







Carina Santana. Arte Contemporáneo de América Latina - Proyecto artístico con actividades didácticas. Editorial Novedades Educativas. 111 Págs. ISBN 978-987-538338-8. $98.